De kunst en het zakendoen

Wat deed Michelangelo om zijn concurrenten voor te blijven? Hoe ging Vermeer om met de economische crisis in zijn tijd, en deed Rembrandt eigenlijk aan marketing? Grote namen uit de westerse kunstgeschiedenis waren niet alleen bezig met het creëren van kunst, maar ook met het scheppen van voorwaarden waardoor deze kon floreren.

Willem de Kooning, Andy Warhol en Damien Hirst moesten concurrenten van zich afschudden, nadenken over de positionering van hun werk en zichzelf telkens vernieuwen om de consument te kunnen blijven verrassen. De kunstenaars in dit boek kunnen managers en ondernemers tot op de dag van vandaag inspireren, niet alleen door hun kunst maar ook door hun zakeninstinct.

Koos de Wilt laat zien waarom kunst en commercie elkaar niet bijten. Het boek verscheen in 2013 bij Nieuw Amsterdam en bevat bijdragen van professionals uit de kunst en het bedrijfsleven, onder wie Karel Ankerman, Peter van Duinen, Kees Keijer, Koen Kleijn, Ernest Kurpershoek, Paul Spies, Harry Starren en Lea van der Vinde.

Voor wie: Voor managers en ondernemers die zich laten inspireren door de zakelijke aanpak van succesvolle kunstenaars. Ook interessant voor lezers met belangstelling voor de wisselwerking tussen kunst en commercie.